let's go exploring

Bueno, este va a ser el post más personal de la (por ahora) corta vida de miultimodia. Y es que otra pequeña etapa de mi vida se acaba, esta es miultimanoche en esta ciudad (gracias, otter). Han sido 6 meses muy agradables, de verdad. He conocido a muy buena gente por aqui y les echaré a todos de menos, quién sabe si algun día les volveré a ver... Pero como Calvin dice: "El mundo es mágico, amigo... Explorémoslo" Así que parto en busca de otra nueva aventura, otro nuevo ciclo vital...




Por lo de pronto, seguiré escribiendo aqui (y en el locomundo) sobre mis inquietudes culturales bizarras, aunque van a ser unos días un poco movidos y no se si se la página actualizará con la debida frecuencia.





Así que, hasta pronto!

Florence Foster Jenkins

No se me ocurre mejor manera de comenzar este post sino de la misma forma en que conocí a esta simpática mujer: escuchándola. Os dejo un fragmento muy conocido de "La flauta mágica" de Mozart, cantada por Florence Foster Jenkins y la misma pieza interpretada por la soprano Natalie Dessay (para comparar...si es que hace falta)

Florence Foster Jenkins
Natalie Dessay

(si teneis una conexión mala lo mejor es que os bajeis sólo el primer archivo, en realidad no es necesaria la comparación...)

Florence Foster Jenkins nació en Pensilvania en el año 1868. Hija de un acomodado banquero, recibió las típicas clases de música de una familia bien, llegando a dar su primer recital de piano a los 8 años, hasta que a los 17 le dijo a su padre que quería vivir de la música. Recibió una respuesta negativa (obviamente), así que, en un arranque de furia adolescente, se fugó con su amante y posterior marido a Filadelfia, el cual también se negaba a su dedicación a la música. En 1902 ya se habían divorciado y Florence malvivía como profesora y pianista ocasional. Pero todo cambió cuando su padre murió en 1909, dejándole una buena fortuna que ella aprovechó para introducirse de lleno en la vida musical.

La cosa empezó fuerte porque parece ser que su profesora de canto era "una gran estrella de la ópera", según St. Clair Bayfield (su manager por más de 36 años), de la cual sólo había "una persona en el mundo que sabe su nombre" A partir de 1912 se dedicó a dar recitales por aqui y por allá, recaudando fondos para jóvenes músicos necesitados, y siempre en nombre de varios clubes sociales a los cuales pertenecía. Sorprendentemente, la gente asistía a sus conciertos y se acabó labrando una pequeña fama, que le lleva a mudarse a Nueva York, donde poco a poco se iba creando una legión considerable que acabó convirtiendo a esta mujer en leyenda...

Y es que sus espectáculos, para Florence, eran mucho más que música. El escenario estaba normalmente lleno de flores y plantas y se cambiaba varias veces de vestido (nunca menos de tres), según el tipo de canción que tocase. En uno de sus números más famosos, la canción "Clavelitos", se vestía con mantilla y peineta, lanzando flores al público siguiendo el ritmo de la música. Verdi, Mozart, Rachmaninoff... se atrevía con todo. Sus recitales a menudo eran privados, y el conseguir una invitación para ellos era una tarea harto difícil, ya que ella misma se encargaba de repartirlas a mano entre sus fieles seguidores.

Por fin, llegó la hora de grabar un disco à la Ed Wood, sin preparar la voz, sin consideraciones de acústica, ni ensayos ni nada. La primera prueba era normalmente "excelente, virtualmente inmejorable" y después... a positivar! Una vez, Florence, preocupada por una nota final en un Aria que había grabado, fue animada por el director, que le respondió "Querida, no hay necesidad de preocuparse por esa sencilla nota".

Esta mujer tenía una enorme fe en sí misma. Para ella, los que se reían o se burlaban eran unos ignorantes y no comprendían su arte, mientras que los críticos sólo sentían celos de su tremenda voz. Su grandeza estaba fuera de toda duda, al menos en su propio mundo. sólo en una ocasión pareció tocada por los comentarios: "Algunos dirán que no puedo cantar, pero nadie podrá decir que no he cantado".

Había quien no comprendía cómo podía tener tanto éxito, pero cada noche, allí estaban los aplausos. Tantos eran sus seguidores que le propusieron ir al mismísimo Carnegie Hall de Nueva York para dar un recital, a lo que ella durante un tiempo se negó. Finalmente, en 1944, el esperado concierto tuvo lugar, consiguiendo un "sold out" varias semanas antes y con unas 2000 personas decepcionadas por no poder ir a verla. Al día siguiente, algunas de las críticas fueron despiadadas, otras fueron más amables ("Anoche, todo el mundo disfrutó de la velada"), pero de todas maneras, fue su última aparición en público. Un mes después, Florence dejaba a su fiel público para siempre.

Cual era la clave? Quizá fuera la entrega, la emoción y la dedicación de sus actuaciones las que cautivaron a la gente. O quizás, tristemente (y yo, que tan poca esperanza tengo en el género humano, pienso esto), tan sólo fuese un divertimento más para ellos. A menudo, los críticos usaban una ironía tan fina, que dejaban a la gente con ganas de conocer a esta mujer. Algunos dicen que su muerte fue provocada por las malas críticas de la última noche, otros piensan que toda su carrera fue un fraude, pero lo cierto es que esta mujer, cantase lo mal que cantase, se mantuvo siempre fiel a sí misma, cumpliendo el sueño de su juventud y disfrutando de ello hasta el final, aunque fuese autoengañándose como Norma Desmond en "Sunset Boulevard", o como el dulce ruiseñor de Milan, la bella Castafiore...

Que yo sepa, sólo están disponibles dos álbums de esta diva: "The Glory (????) of the Human Voice" (sic) y "Murder on the High C's". Para más información: aqui

sexOcultismo

La relación entre la farándula hollywoodiense y las drogas, el sexo y el ocultismo siempre ha atraído la atención del público (me incluyo), ávido de historias sobre escandalosas orgías en enormes mansiones victorianas, lugares de reunión de la "beatiful people" donde practican rituales satánicos y desatan todos sus ocultos (nunca mejor dicho) instintos... Vamos, que imaginación no le falta a la gente cuando hay que evadirse de la realidad cotidiana y crear mundos de fantasía en donde todo es posible. Así que, enlazando con miultimopost, y gracias a esta magnífica página, expongo aquí unos cuantos ejemplos de prensa amarilla sexOcultista:


Bueno, aqui hablan de fiestas de "culto", igual es que somos mal pensados y sólo se reunían para ver Rocky Horror Picture Show.


Testigo "hippie" confiesa. Así que fue todo culpa de la Sharon, que la estaba buscando. Si es que...


A mi esta foto me gusta mucho, mucho...


Por Dios, si alguien sabe el nombre de esta película que me avise, por favor...


Esto ya es de una bizarrez increíble. Aunque muy apropiado para la celebración del Día del Traje de Gorila.


Y esta no tiene mucho que ver, la he puesto sólo por Aura y este post. Es la misma chica, verdad?

I'm the devil here to do the devil's work

Los 90 fueron, de alguna manera, la apoteosis del culto al mal. Por lo menos por la parte que tenía que ver con los serial killers, mass murderers y demás. "El silencio de los corderos" o "Seven" inauguraron sendas líneas argumentales de "películas de psicópatas", cuyos guionistas se estrujaban los sesos para intentar crear el crimen más retorcido y espeluznante, mientras que "Asesinos Natos" reflejaba de manera más explícita el interés malsano que la sociedad había desarrollado por estas figuras, siendo convertidas ya en iconos pop y objeto de adoraciõn por parte de pequeños grupos de seguidores, que discutían (basándose en rigurosos body counts) sobre quién era el psycho más sanguinario o más cool.

Otro de los elementos que aupó este culto al psicópata fue Marilyn Manson, ahora ya en sus horas bajas, pero creador de una de las obras definitivas (siempre desde mi punto de vista, claro está) de esa década: el "Antichrist Superstar", y que le "robó" el apellido a Charles Manson, el tan conocido líder de la "familia" hippie de finales de los años 60, protagonista de una de las historias más negras de todas las historias negras de América y por todos conocida: los asesinatos Tate-Labianca.

El caso es que hace poco me compré el libro "El asesinato de Sharon Tate" (por 1 euro!), escrito por Lawrence Schiller, y que transcribe la confesión de una de las chicas de la Familia, Susan Atkins, que colaboró activamente en el asesinato de Sharon Tate (y compañía), la bellísima mujer de Roman Polanski (qué tendrá este hombre para rodearse siempre de mujeres tan guapas?) y embarazada de 8 meses a la altura de la infame noche. Su lectura, obviando los típicos comentarios despectivos hacia la cultura hippie de la época (el libro está escrito en 1970), me ha parecido, como poco, fascinantemente terrorífica. Lo que sigue es un resumen de los acontecimientos del 8-9 de Agosto de 1969, transmitidos por Susan Atkins, aka Sadie Mae Glutz (nombre adoptado dentro de la Familia). Absténgase corazones sensibles...

"...No, no me obligó a hacer nada. Él nunca quiso que yo hiciese nada a la fuerza. Me dió consciencia de mi misma."
Bajo la orden de Charlie, cuatro personas se dirigieron esa noche al 10050 de Cielo Drive: Charles 'Tex' Watson, Linda Kasabian, Patricia 'Kate' Krenwinkel y la susodicha Susan Atkins. Ésta había sido la antigua casa de Terry Melcher, hijo de Doris Day y productor musical, el cual había conocido a Manson a través de Dennis Wilson (uno de los Beach Boys, se dice que la canción "Never learn not to love" está escrita por Charlie) y que se había negado a grabar un disco con canciones suyas. Una de las teorías supone que Manson quería "inspirar" miedo a este tipo o eliminar los sentimientos de rechazo que le inspiraba la casa.

Charles Manson, Patricia 'Kate' Krenwinkel, Charles 'Tex' Watson, Susan Atkins, Leslie Van Houten

"No tenía ni la menor idea de quién vivía allí en esa altura. Juro que nadie lo sabía, ni siquiera Tex o el mismo Charlie."
Cinco fueron las víctimas de la masacre: Sharon Tate, actriz de éxito y esposa del genial director Roman Polanski; Jay Sebring, conocido estilista de celebridades, ex-novio de Sharon y posterior amigo íntimo de la pareja; Wociech Frykowski, amigo de la infancia de Roman, al que había seguido hasta América para intentar colarse en la industria cinematográfica; Abigail Folger, joven y heredera de una fortuna, amante de Frykowski; y Steven Parent, que desgraciada y casualmente se encontraba allí porque había conocido al cuidador de la casa un par de semanas antes.

"- Qué vais a hacernos?
-[Tex] Preparaos todos para morir."
Este angelito mató a todas las víctimas, segun la versión de Sadie Mae. Aunque ella fue (siempre bajo órdenes) la que regresó a casa y escribió "Pigs" en la pared con una toalla ensangrentada. Las instrucciones eran ir a la casa siguiente y hacer lo mismo, pero sin saber exactamente por qué, no llegaron a ejecutarlas.

"Era exactamente ése el objetivo: aterrorizar, provocar paranoia. Y, al mismo tiempo, mostrarle al hombre negro cómo se debía enfrentar al blanco."
Otra de las teorías, mucho más fantasiosa, pero defendida por el fiscal en el posterior juicio, era que Charlie quería desencadenar el "Helter Skelter", una guerra entre blancos y negros que acabaría con la victoria de estos últimos que, una vez en el poder, no sabrían cómo actuar, teniendo que acudir a la Familia, convenientemente refugiada en el desierto en el "botomless pit", erigiéndose así Manson en líder del nuevo orden mundial.

"- [Charlie] No vengo para hacerles daño, cálmense."
A la noche siguiente, Manson, criticando la forma de actuar en Cielo Drive (habían dejado que las víctimas supieran que iban a morir, lo que había provocado el caos) condujo a Linda, 'Kate', 'Tex', 'Clem' (Gary Tufts), Leslie (Van Houten) y a Susan hasta la casa de la pareja LaBianca, escogida sin ningún motivo aparente, aunque parece ser que la Familia había estado de "viaje" por esa zona. Manson entró sólo a preparar el terreno (ató a la pareja y les dijo que habían venido a robar) y cuando volvió al coche ordenó a 'Katie', Leslie y 'Tex' que acabaran el trabajo. Cosa que cumplieron obedientemente, no sin antes dejar escrito en sangre "Death to Pigs", "Rise" y "Helter Skelter" en diferentes partes de la casa, y la palabra "War" en el estómago de Leno LaBianca (y no con un bolígrafo, precisamente)

"No le puedo revelar nada más. De cualquier modo, no tengo tiempo. Mi abogado no tardará y prometió traerme un helado de vainilla enorme. Los helados de vainilla me encantan."

Foto de Susan Atkins, pre-Familia, actuando en el espectáculo "Witches Sabbath" de Anton Lavey

PD: algunos links interesantes, por si quieren investigar algo más:
www.cielodrive.com
http://users.adelphia.net/~mansonmurders/discovery.htm (aviso, esta página es muy cañera, va en serio, se lo advierto... luego no me digan que no les avisé)

eugenesia (2, addenda)

Como decían, algunos nacen para ser una carga para el resto...


Large family winner, Fitter Families Contest, Eastern States Exposition, Springfield, MA (1925)




Large family winner, Fitter Families Contest, Texas State Fair (1925)


Vía: American Philosophical Society

el loco mundo de los jóvenes

Bueno, esto es sólo para decir que me han invitado a formar parte de un blog colectivo, llamado "el loco mundo de los jóvenes". Así que ya saben, pásense a echar un vistazo por ahí, porque hay mucha gente interesante involucrada en el proyecto. Saludos.

eugenesia (2)

Nos habíamos quedado en los orígenes de la eugenesia, con Sir Francis Galton en el viejo continente preocupado porque nadie parecía tomarse en serio sus ideas. Pero cuando estas teorías cruzaron el charco se desarrollaron alarmantemente, sobre todo por la parte de la eugenesia "negativa", cuyo objetivo era la eliminación del material genético "defectuoso". Alexander Graham Bell (el del teléfono) ya había investigado sobre la sordera y, concluyendo que era hereditaria, propuso la prohibición del matrimonio para las personas sordas. Otro famoso implicado fue John Harvey Kellog (el de los cereales), que en 1906 creo la Fundación para la Mejora de la Raza en su balneario de Battle Creek. Películas, sermones en la Iglesia, capítulos enteros dedicados a la eugenesia en los libros de texto, concursos de familias en donde se premiaba a los mejores linajes y exhibiciones en donde se exaltaban los beneficios de los principios eugenésicos y se aterrorizaba a los presentes con las consecuencias desastrosas de la libre reproducción de las clases inferiores ("algunos nacen para ser una carga para el resto" decían...) fueron muy populares en su tiempo. Hasta se daban cursos en universidades tan prestigiosas como Harvard o Columbia, y es que a principios del siglo XX en los Estados Unidos la eugenesia se consideraba una ciencia en toda regla, destinada a salvar a la humanidad de los problemas que le amenazaban (aunque ya veremos a que problema se referían principalmente).

Charles H. Davenport, un biólogo americano, empezó a usar las teorías de Mendel que explicaban de manera bastante fiable la herencia del color de ojos, por ejemplo, para aplicarlas a los principios eugenésicos, tratando de justificar de la misma manera la transferencia hereditaria de aspectos como la inteligencia o, en su caso, la vagancia, el alcoholismo o la criminalidad. Apoyado economicamente por la Fundación Rockefeller (que saldrá más veces a lo largo de este artículo) y el instituto Carnegie, en 1910 fundó la Oficina de Archivos Eugenésicos (Eugenics Record Office, ERO), que se ocupó de recoger información sobre los pedigríes de distintas familias, para finalmente demostrar que sí, que los rasgos nobles y los defectuosos se transmitían de generación en generación, tras lo cual varios eugenetistas empezaron a elaborar soluciones tales como la esterilización, la segregación racial o (y aqui llegamos al principal problema del que antes hablábamos) las restricciones a la inmigración. Claro que más tarde se supo que los métodos de investigación y análisis fueron un poco tendenciosos y poco fiables, ya que no es lo mismo hablar del color de ojos o del pelo que de la inteligencia o de la "criminalidad" de una persona, y si a eso sumamos que la información se obtenía a veces de segunda mano o de oídas, que los tests de inteligencia contenían preguntas sobre historia local a las que un inmigrante no tenía ninguna posibilidad de responder, y por último la situación social de la época, pues acabamos obteniendo un informe como el que entregó el psicólogo Henry H. Goddard, con unos resultados un poco escandalosos: el 83% de los Judíos, el 80% de los Húngaros, el 79% de los Italianos y el 87% de los Rusos encuestados eran "débiles mentales".

Todo esto era debido a que a principios del siglo XX llegaban enormes cantidades de inmigrantes europeos a Norteamérica y la eugenesia supuso una excusa perfecta (y "científica") para frenar esta "invasión bárbara", argumentando que la pureza genética nacional se debía mantener alejada de las razas inferiores, principalmente de los que venían del sur y del este de Europa. Gracias a los informes de Harry Laughlin, colega de Davenport, que concluían que los genes americanos estaban siendo contaminados por una creciente masa de inmigrantes intelectual o moralmente reprobables, en 1924 se aprobó en USA el Acta de Restricción a la Inmigración, con la frase del presidente Coolidge "América seguirá siendo americana" por bandera, y se limitó el número de inmigrantes que entraban al país hasta el año 1965 en que se anuló la ley.

Eugenesia (1)

hechos probados de la historia

Gracias a que esnifo pegamín, he descubierto estas dos webs con hechos constatados de esos dos prohombres de la historia: Steven Seagal y Chuck Norris. Aqui tienen algunos de mis favoritos. Mañana más.

Hechos de Steven Seagal

- La coleta de Steven Seagal es más dura que el pene erecto de Chuck Norris.
- Si sabe a pollo, tiene la forma de pollo y parece pollo, pero Steven Seagal dice que es vaca, entonces es vaca.
- Steven Seagal murió hace 10 años, pero la muerte no se atreve a decírselo.

- Cuando Steven Seagal mea contra el viento, el viento cambia de dirección.
- Que fue primero, el huevo o la gallina? Steven Seagal.
- Steven Seagal no caga, es la comida que trata de escapar.
- Una vez alguien llamó Stevie a Steven Seagal. UNA vez.
- Steven Seagal va a todos los funerales, tan sólo para asegurarse de que no tiene que rematar el trabajo.

Hechos de Chuck Norris

- La mayoría de la gente tiene 23 pares de cromosomas. Chuck Norris tiene 72... y son todos venenosos.
- Si le preguntas la hora a Chuck Norris, te dirá "Dos segundos para..." Cuando preguntas "Para qué?" te suelta una patada en la cara.
- Chuck Norris puede ganar al Conecta 4 en sólo 3 jugadas.
- Chuck Norris puede dividir por cero.
- Chuck Norris tiene dos velocidades: caminar y... matar!
- Chuck Norris no se ducha, tan sólo toma baños de sangre.

- Cuando Chuck Norris habla, todo el mundo escucha. Y muere.
- Chuck Norris inventó el negro. De hecho, él inventó todo el espectro de luz visible. Menos el rosa. Tom Cruise inventó el rosa.
- Chuck Norris jugó una vez a la ruleta rusa con un arma completamente cargada y ganó.
- Si, por alguna especie de increíble paradoja espacio-temporal, Chuck Norris llegase a luchar consigo mismo, ganaría él. Punto.
- Chuck Norris no se peina. El pelo se queda quieto de lo acojonado que está.
- Segun la teoría de la relatividad, Chuck Norris puede pegarte una patada ayer.

PD: si son impacientes pueden encontrar más en:
chuck norris
steven seagal

fiel al negro

Además de esto, a la pobre Paz Vega le ponen este pie de página en el álbum La Alfombra Roja de La Voz de Galicia:

La otra española que desfiló por la alfombra roja fue Paz Vega, quien asistió invitada por Morgan Freeman. Otra de las fieles al negro.

Fiel a quién?!?!?!?! Al "negro"?!?!?!?!? Hay que tener mala leche...

PD: Foto de Roby Beck (por si acaso)

la oreja

Después de leer el encuentro de soloman con uno de nuestros dioses particulares, acabé pensando que, en mi opinión, pocas veces se puede concretar la obra de un artista en unas cuantas palabras, o incluso en imágenes, sobre todo cuando tienes que hablar de algo tan complejo como es la mente de este tipo... Pero no es el caso. Para mi, el prólogo de su cuarta película es la puerta de entrada a todo un mundo de pesadilla (y no como la de Tim Burton) sin vuelta atrás. Sí, porque después de atravesar ese umbral, ya nada vuelve a ser como antes... Una vez la has visto, la oreja descompuesta y llena de gusanos nos acecha en cada momento y en cualquier lugar, y ningún paraíso está libre de ella.

A qué viene esto? Pues a que últimamente he descubierto lo genial que era Peter Brueghel "El Viejo", pintor flamenco del siglo XVI. Y a que precisamente uno de sus cuadros, "Paisaje invernal con trampa para pájaros", 1565, me recuerda terriblemente a la escena a la que aludo. Si se fijan, la parte izquierda del cuadro recrea una tranquila tarde en un pueblecillo cualquiera, cuyos habitantes se reunen a lo largo del río congelado para jugar y pasear. Pero la oreja, en este caso una trampa para pájaros, ocupa el primer plano a la derecha, con todos los pájaros comiendo felizmente mientras el peligro amenaza sobre sus cabezas...

Así que ya saben, la oreja acecha... Yo, si me disculpan, voy a ver que pasa en mi jardín, que el perro está ladrando mucho...